Una selezione di film di violenza sulle donne che affrontano l’abuso sulle donne e il potere del riscatto da guardare nella giornata contro la violenza sulle donne
Il 25 novembre è la Giornata internazionale per l’eliminazione della violenza contro le donne, un’occasione necessaria per continuare a parlare di un tema ancora drammaticamente attuale. Perché la violenza sulle donne non si manifesta solo nel femminicidio – che ne è la conseguenza più estrema – ma si insinua ogni giorno in moltissime forme: violenza domestica, abusi psicologici, discriminazioni, silenzi imposti e libertà negate.
E se è vero che il cinema ha il potere di far riflettere, emozionare e denunciare, allora vale la pena recuperare quei film che hanno saputo dare voce a storie difficili, raccontando il dolore ma anche la forza, la resilienza e il riscatto.
Per l’occasione abbiamo raccolto 15 film di violenza sulle donne he affrontano la questione da prospettive diverse ma sempre urgenti.
Da qui nasce questa lista, da vedere, condividere e ricordare. Opere che attraversano i generi – dal dramma al thriller, dalla denuncia sociale al racconto autobiografico – per accendere i riflettori su una realtà che non può più restare ai margini.
Titoli come Mustang, Il colore viola, C’è ancora domani, L’amore rubato, Sotto accusa o Velluto blu non sono solo grandi film, ma strumenti di consapevolezza.
Perché raccontare la violenza è già un atto di resistenza. E ascoltare queste storie è un primo passo per combatterla, ogni giorno.
Mia (2023, Regia di Ivano De Matteo)
Un film intenso e attuale che affronta la violenza psicologica e il controllo tossico nelle relazioni adolescenziali. Al centro c’è Mia, una ragazza di 15 anni che vive una storia d’amore apparentemente perfetta, finché non si trasforma in un incubo emotivo. Il film mostra, dal punto di vista dei genitori, quanto sia difficile vedere i segnali di una manipolazione affettiva e quanto sia importante parlarne. Un racconto che scuote e invita a non sottovalutare il potere distruttivo della violenza invisibile.
Sotto accusa (1988, Regia di Jonathan Kaplan)
Un film di denuncia rivolto ai giudizi, purtroppo molto frequenti, che identificano la vittima di violenze come complice del suo aguzzino, magari per un atteggiamento o per il modo di vestire. Il film racconta la storia vera di Sarah (interpretata da Jodie Foster), una ragazza che viene violentata da tre uomini nel locale in cui lavora; nonostante la denuncia, i tre vengono accusati solamente di lesioni colpose. Grazie all’intervento della procuratrice Kathryn Murphy (Kelly McGillis), però, Sarah dimostrerà di non essere mai stata consenziente e riuscirà a portare i colpevoli in tribunale.
Amber – Per non dimenticare (2006, Regia di Keoni Waxman)
Quando sua figlia Amber, una bambina di soli 9 anni, viene rapita, violentata e brutalmente assassinata, Donna Whitson (Elisabeth Röhm) inizia una battaglia per la creazione di un sistema di allarme nazionale utilizzato nei casi di rapimento di minori. La pellicola è ispirata alla vera storia dell’omicidio della scout Amber Hagerman, avvenuto in Texas nel 1996, e all’istituzione dell’Amber Alert, creato prima per individuare i responsabili della morte della piccola e poi per essere di supporto nella ricerca di altri bambini scomparsi.
Il colore Viola (1985, Regia di Steven Spielberg)
Il colore viola è ambientato negli Stati Uniti del sud negli anni ’20, racconta il terribile calvario della giovane Celie (interpretata da Whoopi Goldberg), adolescente di colore violentata prima dal padre e poi dal marito. L’incontro con due donne forti e indomite come Sofia (Oprah Winfrey) e Shug (Margaret Avery) renderanno Celie consapevole della possibilità di una vita senza abusi.
C’è ancora domani (2023, Regia di Paola Cortellesi)
Esordio alla regia di Paola Cortellesi, è diventato un vero caso culturale e simbolo del cambiamento. Ambientato nella Roma del dopoguerra, racconta la storia di Delia, madre e moglie costretta a subire le violenze del marito. Ma la sua dignità e la voglia di cambiare destino per sé e per la figlia la spingono a rompere il silenzio.
Girato in un poetico bianco e nero, il film è un omaggio alle donne comuni e al coraggio nascosto dietro le mura domestiche. Un manifesto necessario, che parla del passato per illuminare il presente.
North Country – Storia di Josey (2005, Regia di Niki Caro)
Basato su fatti realmente avvenuti, North Country – Storia di Josey mostra le terribili ripercussioni che le violenze subite possono avere sulla vita di una persona. A causa dell’aggressivita del marito, Josey (interpretata da Charlize Theron) fa ritorno, con i figli, nella sua cittadina di origine. Qui, decide di lavorare in miniera ma, nuovamente, dovrà fare i conti con umiliazioni e soprusi, questa volta da parte di alcuni responsabili.
Uomini che odiano le donne (trilogia del 2009, Regia di Niels Arden Oplev)
Basati sulla celebre trilogia di romanzi dello scrittore svedese Stieg Larsson, i tre film della serie Uomini che odiano le donne hanno come protagonisti la brillante hacker Lisbeth Salander (interpretata da Noomi Rapace) e il giornalista Mikael Blomkvist (Michael Nyqvist). Pur trattandosi di polizieschi, Uomini che odiano le donne e i successivi La ragazza che giocava con il fuoco e La regina dei castelli di carta, portano sullo schermo tematiche forti come quella degli abusi sulle donne e della prostituzione.
L’amore rubato (2016, Regia di Irish Braschi)
Al cinema l’omonima raccolta di racconti di Dacia Maraini, una sorta di collage di storie tutte al femminile e con un unico comun denominatore: la violenza. Marina (Stefania Rocca), vittima di abusi domestici, Francesca (Elisabetta Mirra), preda della violenza del branco, Angela (Elena Sofia Ricci), corteggiata da un amante geloso, Alessandra (Chiara Mastalli), molestata dal datore di lavoro e Anna (Gabriella Pession), intrappolata in una relazione morbosa, sono le cinque protagoniste femminili che si raccontano in questo intimo e potente film sulla violenza sulle donne.
A letto con il nemico (1991, Regia di Joseph Ruben)
Laura (interpretata da Julia Roberts) e Martin (Patrick Bergin) sono sposati e vivono in una casa vicino al mare conducendo, apparentemente, una vita felice. In realtà, nel corso del tempo, Martin ha rivelato il suo carattere ossessivo e violento tanto da spingere la donna a mettere in scena la propria morte per sfuggire al suo controllo. Ma l’inganno verrà presto svelato. Una pellicola thriller che mette in luce le dinamiche più subdole e morbose di una relazione in apparenza perfetta.
Thelma e Louise (1991, Regia di Ridley Scott)
Thelma & Louise, tratta il tema della violenza sulle donne con le protagoniste Thelma (interpretata da Geena Davis) e Louise (interpretata da Susan Sarandon) sono due casalinghe frustrate che decidono di prendersi una pausa dalle proprie vite e dai loro mariti opprimenti. All’inizio del viaggio, però, Thelma subisce un tentativo di stupro e Louise, per difendere l’amica, finisce per uccidere l’uomo con un colpo di pistola. Da quel momento inizierà la loro fuga verso la libertà e verso un finale epico.
Monster (2003, Regia di Patty Jenkins)
Costretta a prostituirsi dall’età di 13 anni, Aileen Wuornos (il cui ruolo ha portato un Oscar a Charlize Theron come Miglior Attrice) incontra e si innamora di Selby, una ragazza cacciata di casa a causa della sua omosessualità. Nonostante abbia trovato l’amore, l’orribile passato di Aileen torna presto a galla e la donna inizierà a compiere svariati omicidi tra i suoi clienti. Monster racconta la storia vera di Aileen Wuornos, condannata e poi giustiziata in Florida nel 2002.
Tonya (2017, Regia di Craig Gillespie)
Biopic che porta sullo schermo la vita è gli scandali della pattinatrice sul ghiaccio Tonya Harding, interpretata da Margot Robbie. Il film si concentra in particolare sull’episodio dell’assalto di Tonya alla rivale Nancy Kerrigan (Caitlin Carver) e sul background della pattinatrice americana: dalla madre autoritaria ai fidanzati violenti.
Magdalene (2002, Regia di Peter Mullan)
La violenza sulle donne non è sempre e solo perpetrata da parte degli uomini ma può venire anche da altre donne; è quello che accade in Magdalene, pellicola ambientata nell’Irlanda cattolica degli anni ’60, molte ragazze proletarie giudicate vergognose a causa dei loro atteggiamenti disinibiti, vengono portate in un convitto religioso per essere rieducate dalle suore. Qui, però, subiranno terribili violenze psicologiche e insistenti attenzioni da parte del prete.
Enough – Via dall’incubo (2002, Regia di Michael Apted)
In Enough – Via dall’incubo Jennifer Lopez interpreta Slim, una giovane cameriera che si illude di aver trovato l’uomo della sua vita in Mitch (Billy Campbell) dopo che quest’ultimo ha preso le sue difese durante un tentativo di violenza. Dalla loro unione nasce una bambina ma Slim ben presto di accorge che Mitch non è certo la persona che credeva: è, infatti, un uomo violento, fedifrago e geloso cronico.
L’uomo invisibile (2020, Regia di Leigh Whannell)
Reboot della pellicola omonima del 1933, racconta di una donna intrappolata in una relazione violenta dal ricco e dispotico marito Adrian Griffin, Cecilia Kass (Elisabeth Moss) decide di fuggire, trovando rifugio da un amico d’infanzia nonché detective della polizia. Una volta perduta la sua vittima, Adrian si suicida, lasciando cinque milioni di dollari di eredità. I soldi sarebbero destinati alla moglie, a patto che questa non venga dichiarata mentalmente disturbata. Cecilia comprenderà il perché di questa clausola quando inizierà a essere perseguitata da una serie di strani incidenti.
